Манжора Б

Манжора Б.Г. "Фестивали" оперетт // Манжора Б.Г. Саратовский Академический театр оперы и балета. Саратов, 1996. Ч. 1: "...Солидное артистическое дело". С. 75-80.

«Фестивали» оперетт

Неизвестно, что случилось в городе, городском театре к окончанию зимнего сезона 1871/72 года, только летние спектакли 1872 года дают любопытную картину: балеты пока не ставятся совсем, зато на сцене загородного театра в саду Сервье, судя по рекламе, проходит первый подлинный, как бы теперь назвали, «Фестиваль оперетт». Через каждые два-три, не более чем через четыре дня на сцене после драм и комедий или занимая целые вечера звучат оперетты: «Птички певчие» (4 июля), «Званый вечер с итальянцами» (8 июля), «Синяя борода» (12, 22 июля), «Прекрасная Елена» (13 июля), «Требизонская идеалистка» (19 июля), «Корнарини — дож венецианский» (26 июня, 31 июля), «Парижская жизнь» (27 июля), «Чайный цветок» Лекока (3 июля, 18 июля), «Фауст наизнанку» Эрве (5 июля). За месяц — 12 спектаклей оперетт. Причем из числа редко идущих, тем более — в провинциальных театрах.

Такого еще не было в Саратове!

Правда, летние сезоны 1869, 1870 и 1871 годов также в какой-то мере отмечены увеличением спектаклей оперетт, водевилей, но не до такой степени. Летний сезон 1872 года особенно показал потребности публики в представлениях комических музыкальных жанров. Заложенные в те годы в Саратове традиции оперетты живы до наших дней. Спектакли «легкого» жанра будут «сосуществовать» с оперными, балетными. Правда, не всегда с таким размахом.

Почему случилась резкая перемена, пока остается неясным. Вряд ли имел место материальный неуспех. Обильные хореографические постановки прошедшей зимой дают право предполагать иные причины: наверное, все же недостаток квалифицированных артистов хореографических жанров. Теперь чуть ли не во всех спектаклях оперетт участвует П.М. Медведев. Не от его ли внимания к музыкальным театральным представлениям и одновременно от невозможности давать оперные спектакли началось это изобилие оперетт?

В газете специально отмечено: успех сезона в загородном театре связан с анпрепризой Эдуарда Сервье, в течение трех лет занимавшегося делами сада своей родственницы. Нужно отдать справедливость — дела процветали. Накануне закрытия летнего сезона местная газета с грустью отмечала: «Завтра последний спектакль в нашем театре и опустеет сад г-жи Аделаиды Сервье, которая не только наполнила его цветами и китайскими фонариками, но, кроме того, по праздникам зажигала газовый рожок Штенгера» (30 июля). Заметим, газовое освещение в те годы было только в Петербурге, Москве и Харькове. Саратовский городской театр получит его только к концу 1874 года.

Вскоре появилось театральное объявление об открытии зимнего сезона 20 августа и переходе антрепризы к Лихачеву. «Николай Владимирович Лихачев, саратовский помещик, бывший гусар, страстный охотник, большой ленивец», как пишет о нем замечательная русская артистка М.Г. Савина, приехавшая в Саратов 4 января 1873 года, показывал в неделю 5 спектаклей драм и комедий. Состав труппы уменьшался до 9 мужчин и 13 женщин. Дирижер оставался один — И. В. Арапов, декоратор — Ф.И. Федоров, режиссер — А. Данилович. П.М. Медведева в труппе не было. Участники оркестра и хора не объявлены. В репертуаре значатся оперетты преимущественно Оффенбаха.

Новый сезон чем-то особым не отличался: драмы, комедии, выступления гастролеров. Но были в том году и свои неожиданности. Во-первых, перед началом сезона 15 августа состоялся спектакль «цыганской комической оперы» в 3 действиях, В. Бальфа, либретто Цадерш. Это представление, думается, было вовсе не оперой, но какого-то другого рода спектаклем с обилием цыганских песен и танцев. И другое: 13 октября в бенефис артистки императорских петербургских театров П.П. Черновой исполнялась первая сцена из четвертого действия оперы «Жизнь за царя». 17 октября она повторена.

Опера М.И. Глинки — пока отрывки из нее — все больше и больше утверждается на сценах Саратова. К тому времени, когда произведение будет представлено полностью, великая опера станет уже очень знакомым сочинением для местных любителей музыки. Так, в том же году в зале гостиницы «Москва» саратовского предпринимателя Барыкина в концерте с участием певцов итальянской оперы исполнялись в первом отделении «Песня Вани» (Залесская) и «Чуют правду» (Сальери).

В начале ноября в Саратове гастролировала американская балетная труппа под управлением Верони-Вест. В представлении из пяти актов первый был отдан «Большому испанскому балету-дивертисменту», а в пятом исполнена «Большая негро-американская сцена из жизни на плантациях». В прощальном выступлении 3 октября к показанным сценам добавлен «Большой неаполитанский балет». В краткой рецензии в «Саратовской хронике» 5 ноября отмечено: «Представления американцев сильно заинтересовали публику. Особое внимание обращает Селина Вест, как виртуозка на скрипке и как балерина». Американцы остались еще на один спектакль — 9 ноября. Были показаны «Испанский балет» и китайский «Кру-то-по».

Случались и «выходящие из ряда вон» рекламы: так, 23 ноября анонсировано «экстренное блистательное представление, в котором мистер Нанси де Помани исполнит в первый раз танец на 3 ногах и будет дебютировать незрячая певица мисс Тони». Состоялось ли «блистательное представление» — неизвестно.

Из материалов о театре все ощутимее встает фигура И.В. Арапова — дирижера театрального оркестра. 8 и 19 декабря он ставит полные спектакли «Аскольдовой могилы». То, что опера выдерживает подряд два представления, уже само говорит о потребности в ней и художественном уровне спектаклей. Рецензия газеты подтверждает: «Два раза слышали оперу Верстовского «Аскольдова могила», прошедшую весьма удовлетворительно благодаря заботливости антрепренера и добросовестности артистов, в особенности Полтавцева и Черновой. Дирижер оркестра И.В. Арапов ставит в свой бенефис 2 января оперу «Волшебный стрелок». Такой выбор Арапова доказывает, что он заботится не о том лишь, чтобы составить сбор, но и о том, чтобы посетившие его бенефис не имели оснований сожалеть о потерянном времени и деньгах. Опера разучивается артистами с начала сезона» (31 декабря 1872 года).

«Волшебный стрелок» был повторен 19 января 1873 года. Участвовали Чернова, Орлова, Савин, Дольский, Грунэ. Состоялись еще две премьеры, первый раз в Саратове: «Пан Твардовский» А.Н. Верстовского, в бенефис А.М. Балкашиной и П.Ф. Матвеева ставшая редкостной (так сказано в рекламе — Б. М.) «Днепровская русалка» Кавоса — в прощальный бенефис Н.С. Стружкина 13 марта 1873 года. Снова шла «Аскольдова могила» (8, 19 декабря 1872 года, 11 февраля 1873 года).

Новым в зимнем сезоне было включение в драматические спектакли концертных выступлений пианистки П.А. Любской-Краль — 10 и 11 января, а после ее выступления давался водевиль (10 января). И еще один новый штрих: в «Саратовской хронике» 14 января в рецензии на спектакль оперетты «Прекрасная Елена» газета писала: «С величайшим удовольствием смотрели мы эту оперетту. Очевидно, что оперетты мы можем слушать и зимою, (подчеркнуто мной — Б. М.), да притом при такой обстановке, какую и летом не удавалось видеть. «Прекрасная Елена», данная 12 января, не оставляет желать ничего лучшего (по крайней мере, для губернского города). Музыка исполнена безукоризненно, певцы почти не сбивались и пели чрезвычайно отчетливо, даже хоры и те не хромали. Все это делает большую честь дирижеру оркестра. Чернова по голосу стоит выше Борисовой, которую многие считали единственной оперетной певицей для провинции. Стружкин — Менелай бесподобен. Дольский — Парис очень эффектен, даже голос был очень недурен. Костюмы были весьма роскошны». В самом деле, так уж наметилось в предыдущие сезоны, что оперетты шли преимущественно летом, особенно начиная с сезона 1869 года. За три летних месяца 1871 года прозвучало 17 такого рода спектаклей, в том числе редкий для провинции «Остров Тюлипатан» Оффенбаха (25 июня 1871 года). То был своеобразный окончательный «прорыв» европейской оперетты на саратовскую сцену. Теперь оперетты начали даваться и зимой, т. е. прочно утвердились в правах со всеми другими театральными жанрами. «Поле боя» — сценическое «жизненное пространство» было «захвачено» решительно и навсегда.

К концу сезона значительное место заняли показы сцен из «Жизни за царя». В утреннем концерте 12 февраля в городском театре с участием любителей Московского драматического общества и актера Иванова были сыграны полностью первый и четвертый акты. В роли Вани выступила артистка Скрипицина-Савельева. Газета написала об этом: «Относительно сцены... исполненной г-жой Скрипициной, скажем, что она обладает замечательным контральто в низких нотах изумительной силы. Вообще, спектакль удался». Третий акт «Жизни царя» 12 апреля показали любители. В антракте спектакля 17 апреля, в котором отмечено выступление оркестра под управлением «известного дирижера Арапова», Скрипицина исполнила первую сцену четвертого акта. «Голос у Скрипициной сильный, хорошо выработанный, — писала газета, — и на этот раз, как и прежде, Скрипицина произвела фурор: театр дрожал от аплодисментов, таких результатов не добивались в Саратове и столичные артистки» (19 апреля).

Так, к середине 1873 года в Саратове полностью были исполнены первый, третий и четвертый акты знаменитой оперы. Оставалось показать «Польский акт» и эпилог.

Из столичных артистов в Саратове в 1873 году впервые появилась только что закончившая Московскую консерваторию по классу Дж. Гальвани и дебютировавшая в Большом театре в партии Вани Зинаида Ивановна Эйбоженко. Первые выступления артистки в Москве, прекрасный молодой, свежий голос, выгодная наружность сразу были отмечены П.И. Чайковским, между прочим, как и «нетвердость в такте». Певица приняла замечания рецензента — обратила внимание на ритмическую правильность и уже скоро требовательный критик благодарил артистку за успех[1].

В Саратов 3.И. Эйбоженко приехала в одну из первых своих гастрольных поездок вместе с солистом Большого театра тенором Александром Михайловичем Додоновым (1837 — 1914) для участия в концерте 4 марта в зале Дворянского собрания. Они пели арии из опер, в том числе из «Жизни за царя» и «Руслана и Людмилы».

В соответствии с условиями общественной жизни, требованиями церкви, в Саратове надолго установилась своеобразная «закономерность»: зимние сезоны год за годом, как правило, открывались в конце августа — начале сентября и продолжались до великого поста — февраля — марта следующего года. Потом представления театральной труппы прекращались до начала пасхальных праздников. Далее получалось чаще всего так: летние сезоны начинались в загородном театре в конце апреля — мае и продолжались месяц, два, три, в зависимости от положения дел, и снова, как правило, обильно насыщались опереттами.

Серьезные музыкальные спектакли порой организовывались с определенными трудностями. Известен, например, конфликт с антрепренером Лихачевым артистки П. Черновой, отказавшейся петь в операх. «По контракту моему я этого не обязана», — писала она (15 февраля 1873 года).

Оперетта особенно процветала летом. В 1873 году — 7 спектаклей в мае, в том числе — «Запрещенный плод» Оффенбаха, в июне — тоже 7, и среди них «Зеленый остров» Лекока, «12 неспящих дев» Максимилиана Эрлангера, дирижера оркестра Московского Малого театра, в июле — 9, и в первый раз «Разбойники» Оффенбаха.

Появляется много рецензий. Выдвигаются новые имена. «Веселенькая оперетка «Званый вечер с итальянцами» прошла с изумительным ансамблем, — пишет газета. — Бойкая и живая игра и хотя слабый, но весьма симпатичный голосок г-жи Акимфьевой-Большаковой произвели на публику весьма приятное впечатление. Большаков и Стрельский, по обыкновению, хороши... но, кажется, этого обыкновения эти господа придерживаются только в оперетках» (8 мая).

«Лучшая (по нашему мнению) из оперетт Оффенбаха «Синяя борода» прошла в летнем театре удовлетворительно, хотя бледнее, чем в прошлом году. Самыми выдающимися персонажами следует считать Стрельского и Акимфьеву-Большакову. Хотя Стрельский и утратил уже часть своего голоса, но верность пения, апломб остались те же. Бабеш — Большаков был тоже бледнее обыкновенного. Большакова является прекрасным приобретением для нашей сцены... Недостатки с избытком выкупаются замечательной верностью пения, простотой игры, доходящей до художественности... В оперетте Большакова то же самое, что Савина как injenue, и при этом в самые лучшие ее минуты» (26 мая 1873 года).

«Лишь вчера «Прекрасная Елена» напомнила нам, привыкшим к деревянным «Еленам» прошлых сезонов, Елену, какой она должна быть. Это удовольствие доставила нам Ланская. Неподдельная игривость, верность пения, изящество приемов — все это бросилось зрителям в глаза и было оценено по достоинству. Парис — Стрельский, Калхас — Большаков, Менелай — Варламов были слабы» (1 июня).

Театральная жизнь города стабилизировалась. Публика посещала спектакли в зависимости от интереса к названиям, от состава исполнителей. Чувствовалось, что становящийся действительно крупным культурным центром на Волге Саратов нуждается в дальнейшем расширении театрального дела. И именно в это самое время случилось то, чего никто не ожидал. Проработавшая в саратовском театре год и упоминающая трудившихся вместе с ней актеров Стружкина, Глебову, Шумилина, режиссера Евгения Полтавцева, М.Г. Савина пишет в воспоминаниях: «Лихачев с нового года (1874-го — Б. М.) сдал театр купцу Каблукову (Колпакову? — Б. М.), ничего не понимавшему в деле, кроме наживы»[2].

М.Г. Савина (1854—1915) приехала в Саратов 4 января 1873 года в труппу Лихачева и в тот же день дебютировала. Много выступала в опереттах, и не только в них. Газета «Саратовский вестник» в номере, посвященном 50-летию саратовского театра писала: «...Выступала даже в опере «Аскольдова могила», прочла под музыку роль Надежды. В бенефис режиссера Полтавцева должна была петь Н.П. Чернова — отказалась. Публика, правда, немало изумилась, увидя свою любимицу в такой неподходящей для нее роли, но поняла ее, отнеслась вполне снисходительно» (4 ноября 1915 года).

Актриса быстро выдвинулась в саратовской труппе. «Скромная, тихая, но с лукавыми глазенками, со звонким мелодичным голосом, вся изящная, хрупкая, — она была очаровательна в оперетке и комедии»,— писал В. Н. Давыдов[3]. Саратовская газета считает ее исполнение роли Лян-Син в оперетте Лекока «Чайный цветок» неподражаемым, дает высокую оценку как актрисе, исполнительнице ролей инженю[4].

Пребывание М.Г. Савиной в саратовской труппе, стремительный художественный рост актрисы, ее частые выступления в спектаклях музыкальных жанров оказали самое благоприятное влияние на повышение художественного уровня местного театра. Хотя и нельзя не принимать во внимание и всевозможные компромиссы, вроде прочтения актрисой текста под музыку оперы.